Prva je žena koja je u Firenci izložila Palazzo Strozzi s izložbom snažnog emocionalnog utjecaja, ali Marina Abramović, najkontroverznija umjetnica suvremene umjetnosti, također dolazi na naslovnice jer je u posljednjih nekoliko sati napadnuta dok je davala autograme.
Muškarac joj je krišom bacio uokvirenu sliku, ali na sreću bez stakla na kojoj je sama Abramović. Srpski umjetnik nije ništa učinio, ali Vaclav Pisvejc je uhićen i mogao bi biti optužen za privatno nasilje. Čovjek, češki umjetnik, nije nov u ovoj vrsti izdanja: 2012. presvlačio je lažni dolari nekadašnji samostan Sant'Orsola, 2021. goli je ležao preko Zannettija, blizu Duomoa, a 2021. godine čak i unutar same crkve.
Nakon uklanjanja treme, umjetnik je dobro i može se vratiti na izložbu The Cleaner koja će biti u Firenci do 20. siječnja 2021., međunarodno poznatog događaja koji već tri dana nakon otvorenja uspješno postiže uspjeh.
I daje nam veliku lekciju:
“U prošlosti bih se ljutio zbog ovoga, ali danas osjećam suosjećanje. Najteže je oprostiti, ali to moraš biti u stanju kako kaže Dalai Lama ”.
Čistač, izložba
Preko 100 djela za umjetnika koji je revolucionirao ideju izvedbe testirajući vlastito tijelo, njegove granice i potencijal za izražavanje.
Izložba je retrospektiva koja nudi pregled najpoznatijih djela njegove karijere, od 1970-ih do 2000-ih, kroz videozapise, fotografije, slike, predmete, instalacije i reizvođenje njegovih poznatih izvedbi uživo kroz grupu izvođača.
Izložba proizlazi iz izravne suradnje s umjetnikom u želji da se, nakon Ai Weiweija i Billa Viole, nastavi serija izložbi koje su dovele do izlaganja glavnih predstavnika suvremene umjetnosti u Palazzo Strozzi.
“Marina Abramović prihvatila je izazov korištenja renesansne palače kao jedinstvenog izložbenog prostora, kombinirajući Piano Nobile, Strozzinu i dvorište, suočavajući se s jedinstvenim i poticajnim kontekstom. Rad Marine Abramović govori nam o istraživanju i želji da se doživi emocionalna i duhovna transformacija ”, stoji u priopćenju za javnost.
Izložba je izvanredna prilika za otkrivanje složenosti umjetnosti Marine Abramović, čija se djela kreću od snažnih, nasilnih i rizičnih akcija do gestualne i tihe razmjene energije, do stvarnih susreta s javnošću koja posljednjih godina je sve više protagonist u svojim djelima.
Izložba prikazuje glavne faze umjetnikove karijere koja je u mladosti debitirala u Beogradu kao figurativni, a potom i apstraktni slikar. Izložena su neobjavljena djela ove produkcije, poput Autoportreta iz 1965. godine i slika iz serijala Kamionska nesreća (1963.) i Oblaci (1965. - 1970.) u kojima se nasilne nesreće kamiona i gotovo apstraktni oblaci ponavljaju opsesivno, već odajući pogled na napetost umjetnost koja ide prema nematerijalnosti i koja postavlja ljudsko tijelo kao središnji element svog istraživanja.
Sedamdesetih godina započinje rad u izvedbi izravnom uporabom nečijeg tijela, o čemu na izložbi svjedoče djela poput serije Ritam (1973.-1974.) I Thomasa Lipsa (1975.) u kojima se umjetnik izložio teškim iskušenjima fizičkog i psihološkog otpora, Art Must Be Beatiful / Artist Must Be Beatiful (1975), gdje se gola češlja dok koža ne iskrvari, ili The Freeing Series (Memory, Voice, Body, 1975), u kojoj testira individualnu izdržljivost kroz iscrpljujuće ponavljajuće akcije riječi, zvukova i gesta.
1975. upoznaje njemačkog umjetnika Ulaya i zajedno stvaraju poznate par predstave poput Imponderabilia (1977.), gdje je javnost prisiljena prolaziti kroz gola tijela dvojice umjetnika kao da su dovratnik vrata, a policija ih prekida. ili akcije poput Odnosa u svemiru (1976.) i Svjetla / tame (1977.) i u kojima doživljavaju susret / sukob između ženske i muške energije.
Osamdesetih su Marina i Ulay krenuli na istraživačka putovanja i proučavali meditacijske prakse u Australiji, Indiji i Tajlandu. Rezultat su djela poput Nightsea Crossinga (1981-1987), u kojem satima ostaju nepomični jedno pred drugim, i Nightsea Crossing Conjunction (1983), u kojem se dovode u kontakt aboridžinske i tibetanske kulture.
Kraj njihove sentimentalne i profesionalne veze obilježava se 1988. izvedbom Ljubavnici (1988.) gdje se dvoje umjetnika sastaju kako bi se oprostili usred Kineskog zida, nakon što su propješačili po dvije tisuće i petsto kilometara, počevši od kraja Istočni, a on zapadnjački.
"Palazzo Strozzi potvrđuje svoj poziv za suvremenika, i to prvom velikom talijanskom retrospektivom posvećenom Marini Abramović, jednoj od najznamenitijih umjetničkih figura našeg doba koja svojim umjetničkim istraživanjima već pola stoljeća izaziva naše granice, ponovno otkrivajući odnos s javnošću, rekonfiguracijom samog koncepta izvedbe i neizbrisivim ulaskom u kolektivnu maštu “, kaže Arturo Galansino, generalni direktor i kustos izložbe.
Izložbu organizira Zaklada Palazzo Strozzi, producent Moderna Museet iz Stockholma u suradnji s Louisiana Museum of Modern Art, Humlebæk i Bundeskunsthalle, Bonn.
Raspored izložbe
Svaki dan, uključujući praznike
10.00-20.00 četvrtak: 10.00-23.00
Informacije
Tel +39 055 2645155
(zaštićena e-poštom)
Za kupnju karte kliknite ovdje
Pročitajte također:
Od Fride Kahlo do Picassa: izložbe koje se ne smiju propustiti 2021. godine
Dominella Trunfio
